Стивен Спилберг — режиссёр, которого принято представлять как большого добряка Голливуда. Человека, снимающего про дружбу с инопланетянами, героизм обычных людей и высокие моральные выборы. Но за этим почти семейным фасадом десятилетиями скрывалась совсем другая сторона — жёсткая, обидчивая, иногда мстительная. Спилберг никогда не был скандалистом в привычном таблоидном смысле. Он не швырял бокалы в ресторанах и не устраивал разборки на красных дорожках. Его конфликты — тихие, затяжные, болезненные. Те самые, которые в Голливуде опаснее всего: тебя просто перестают звать, брать трубку и ставить в титры.
За полвека карьеры Спилберг поссорился с актёрами, сценаристами, продюсерами и даже студиями, которые сделали его миллиардером. Иногда причиной становились деньги, иногда — творческие разногласия, а иногда, как в случае с Беном Аффлеком, банальная семейная обида, случившаяся у бассейна. Да, именно так: один неосторожный толчок в воду — и минус сотрудничество с самым влиятельным режиссёром мира.
Эта статья — не попытка очернить Спилберга и не сборник жёлтых слухов. Это разбор десяти самых громких и показательных конфликтов в его карьере. С именами, датами, цифрами, последствиями. Без благоговения, но и без дешёвой злости. Потому что Спилберг — не святой и не тиран. Он продукт системы, где память длинная, а обиды хранят годами. И если вы думаете, что в Голливуде всё решает талант — добро пожаловать в реальность, где иногда всё решает чей-то сын, чей-то бассейн и чьё-то «я просто не хочу с ним работать».
1. С Джулией Робертс
Одна из самых обсуждаемых историй — это давно муссируемый конфликт между Стивеном Спилбергом и Джулией Робертс на съёмках фильма «Капитан Крюк» (1991). Тогда, по словам участниц и хроник, работа над проектом шла тяжело: Робертс столкнулась с длительными съёмками на фоне личных проблем, а Спилберг, по некоторым источникам, был прямолинеен и требователен в общении. После премьеры Спилберг в интервью заявил, что это был «не лучший опыт» совместной работы, и что он «не планирует снова сотрудничать» с Робертс. Эта реплика вызвала ответ в прессе и у самой актрисы, которая несколько лет спустя говорила о чувстве предательства — по её словам, режиссёр не поддержал её, когда вокруг ходили слухи о её поведении на съёмках. Конфликт превратился в один из тех «невысказанных», но заметных разладов, который Голливуд пересказывает и по сей день как пример натянутых отношений режиссёра и актрисы, которые никогда больше не работали вместе.
2. С Робертом Дюваллом
В 2002 году Спилберг посетил Кубу, чтобы представить свои фильмы и принять участие в культурных мероприятиях. Этот жест культурного обмена вызвал бурную реакцию со стороны легендарного актёра Роберта Дювалла, который публично раскритиковал режиссёра за встречу с Фиделем Кастро. Дювалл назвал такой шаг «претенциозным» и заявил, что он «никогда больше не будет работать в DreamWorks» — студии, которую Спилберг соучредил. Спилберг же утверждал, что поездка носила исключительно культурный характер и была санкционирована властями США как обмен художественным опытом, а не политический акт. Эта перепалка показала, что даже такие титаны кино могут разойтись не из-за творчества, а из-за идеологических разногласий, которые затем становятся достоянием публики.
3. С Беном Аффлеком
Недавний случай, всплывший в интервью сценариста Майка Биндерa, — это история о том, как Спилберг якобы отказался работать с Беном Аффлеком над фильмом «Прожигатели жизни» (2005) из-за давней обиды, вспоминаемой в Голливуде как «инцидент у бассейна». По словам Биндерa, Спилберг не только критиковал актёра за коммерческие провалы в то время, но и рассказывал, что однажды, во время семейного отдыха, Аффлек был вовлечён в неприятный эпизод с сыном режиссёра, что оставило у Спилберга стойкое негативное впечатление. В итоге DreamWorks отказалась от проекта, а фильм, снятый без Спилберга, провалился, выйдя сразу на DVD. Эта история — редкий случай, когда якобы личные переживания влияют на бизнес-решения на самом высоком уровне и остаются в памяти индустрии как пример того, до какой степени личное может пересекаться с профессиональным.
4. С Ди Уоллес
Да, это выглядит смешно, но конфликт был вполне серьёзным. Актриса Ди Уоллес, сыгравшая в «Инопланетянине» мать семейства, в недавнем интервью рассказала, как она фактически спорила со Спилбергом во время съёмок одного эпизода. По её словам, режиссёр изначально хотел сцену, где инопланетянин оставляет у её кровати конфеты, подать с намёком на некий «любовный» подтекст — в том числе за счёт более откровенного расположения простыни. Уоллес, настаивая на том, что это семейное кино и что такой тон нарушил бы «чистоту» фильма, обратилась к продюсеру и сценаристу, после чего сцену переделали: простыню подняли почти до плеч — и конфликт был улажен компромиссом. Такая беседа актрисы и режиссёра говорит о том, как Спилберг мог сталкиваться с творческими разногласиями, даже в своих самых любимых проектах, с которыми публика связывает только тёплые эмоции.
5. С Барбарой Чейз-Рибо
Ещё один громкий конфликт затронул не актёров, а авторские права и большие художественные амбиции. В 1997 году писательница Барбара Чейз-Рибо подала иск против DreamWorks и самого Спилберга, утверждая, что их фильм «Амистад» незаконно заимствовал элементы её романа Echo of Lions — в частности, сцены о мятеже на судне и эмоциональный финал. Сумма иска была заявлена в 10 миллионов долларов, и процесс привлёк внимание к вопросу: где проходит грань исторического повествования и чьей собственности являются драматические интерпретации истории? Хотя дело в итоге было урегулировано — и обе стороны отказались от дальнейших претензий, а Спилберг продолжил продвигать фильм как свою художественную версию событий, актуальность вопроса о заимствовании, авторстве и источниках вдохновения осталась предметом обсуждения в Голливуде и литературных кругах.
6. С Activision
Это пример конфликта не с актёрами или авторами, а с корпорациями и коммерческими интересами. По сообщениям инсайдеров, когда Спилберг хотел влезть в ещё не существующий фильм по известной игровой франшизе Call of Duty, его предложение встретило неожиданное сопротивление со стороны Activision. Почему? Потому что Спилберг настаивал на полном творческом контроле — от финального монтажа до маркетинга и распределения прибыли, что стало для издателя «неприятным сюрпризом». В итоге Activision выбрала другой путь и ушла к партнёрству с Paramount, отказавшись от режиссёра, который требовал возможности решать всё самостоятельно.
7. С Netflix
Один из самых продолжительных и широко обсуждаемых конфликтов последнего десятилетия разгорелся не из-за актёров или финансов, а из-за искусства кино как такового. Спилберг публично выступил с позицией, что фильмы, выпущенные стриминговыми платформами вроде Netflix, не должны участвовать в гонке за премию «Оскар», поскольку их модель релиза — «домашний просмотр» без полноценного кинотеатрального проката — якобы подрывает классическую киноиндустрию. Он настаивал, что такие картины достойны «Эмми», но не киноакадемического признания наравне с обычными фильмами. Эта инициатива вызвала мощную реакцию: Netflix заявил, что «любит кино» и предоставляет доступ к фильмам тем, кто не может попасть в кинотеатр, а кинематографисты вроде Авы Дюверней и Брюса Кэмпбелла резко раскритиковали позицию Спилберга, назвав её ограничительной для творческой свободы. Даже Министерство юстиции США предупреждало, что попытки изменить правила «Оскара» могут нарушить антимонопольное законодательство.
8. С Джорджем Лукасом
Долгие годы Спилберг и Джордж Лукас считались почти братьями по оружию. «Индиана Джонс» был их общим детищем, символом приключенческого кино 1980-х. Но к моменту выхода «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа» в 2008 году эта дружба дала заметную трещину. Основной конфликт — сценарий. Спилберг скептически относился к идее с инопланетянами и «ядерным холодильником», но Лукас, обладавший контрактным правом последнего слова, настоял на своём. Фильм собрал более 790 миллионов долларов, но был разнесён фанатами и критиками. После этого Спилберг фактически дистанцировался от франшизы и в пятой части остался лишь продюсером. В Голливуде это восприняли как тихий, но принципиальный разрыв: режиссёр дал понять, что больше не готов быть «исполнителем чужих идей», даже если эти идеи исходят от старого друга.
9. С Universal Pictures
Парадоксально, но один из самых ранних конфликтов Спилберга случился именно с той студией, которая сделала его звездой. Съёмки «Челюстей» в 1974–1975 годах превратились в кошмар для Universal. Бюджет вырос с 4 до 9 миллионов долларов, график был сорван, механическая акула постоянно ломалась. Руководство студии всерьёз рассматривало увольнение молодого режиссёра. Спилберг, в свою очередь, считал, что студия давит и не понимает масштаб проекта. В итоге фильм стал сенсацией, заработал более 470 миллионов долларов и изменил само понятие блокбастера. Но конфликт не прошёл бесследно: именно после «Челюстей» Спилберг стал одержим контролем над производством и больше никогда не позволял студиям так близко подходить к творческим решениям.
10. С Кэтлин Кеннеди
Когда в 2012 году Disney купила Lucasfilm, многие ожидали, что Спилберг, давний партнёр Кэтлин Кеннеди, так или иначе поучаствует в перезапуске «Звёздных войн». Он действительно вёл переговоры о постановке одного из эпизодов. Однако, по инсайдерской информации, стороны не сошлись в вопросе контроля и сроков. Спилберг хотел работать в привычном для себя темпе и с правом финального монтажа, а студия настаивала на жёстком производственном графике и франшизной дисциплине. В итоге проект тихо развалился. Кеннеди позже говорила, что «не каждый великий режиссёр подходит для фабрики франшиз», что в индустрии было воспринято как завуалированный укол в адрес Спилберга. Это стал ещё один сигнал: даже его имя не гарантирует свободы в эпоху корпоративного кино.